Filme – American Honey – Resumo

Resumo do Filme American Honey

Filme - American Honey - Resumo

Potente, audacioso, bem como íntimo, sujo, e épico, tomada moderna de bronze do americano Mel no sexo, na adolescência, e o sonho americano que deu errado é um desafio, mas um que é sempre tão gratificante.

Mel americano é o tipo de filme que permeia em sua mente antes de apreciar plenamente o seu impacto. Tanto é assim que ele realmente me levou vários dias para perceber o quanto de um impacto que tinha feito em mim.

Steve Jobs – O Filme – Lançamento 2016

Nosso site trás pra você mais um resumo de um grande filme à ser lançado em 14 de Janeiro de 2016, o qual teve um orçamento de US$ 20 milhões.

Steve Jobs – O Filme!

Steve Jobs - O Filme - Lançamento 2016

Um filme emocionante de Danny Boyle, que acontece nos bastidores em três lançamentos de produtos-chave durante a carreira final dos trabalhos, começa com o co-fundador da Apple pirando minutos antes de introduzir o Macintosh em 1984 porque sua equipe não poderia obtê-lo a dizer ” Olá. “Foi detalhista e obsessivos de qualidades nos quais ele era famoso, mas ele também estava em algo, como sabemos agora: esta ideia da tecnologia de servir como um companheiro constante é reconfortante.

Tudo isso torna o fato de que ele era tão friamente que não condiz com as pessoas da vida real mais próximas a ele, as pessoas que realmente amavam tal contradição fascinante, um dos muitos que Boyle, escritor Aaron Sorkin e estrela Michael Fassbender exploram com grande ambição e élan.

Ele insistiu em micromanaging os mínimos detalhes de suas apresentações certificando-se o console que foi um cubo preto perfeito, ao milímetro, em 1988 o lançamento de sua empresa falhou, NeXT, ou bajulando subalternos para ignorar código de fogo, fechando os sinais de saída no teatro, na esperança de conseguir uma escuridão dramática para suas revelações. Mas ele não podia controlar quem ia vir para ele nos momentos antes que ele subiu ao palco, ou o que eles diriam, ou o que eles querem, ou como eles se atreveria a invadir seu cérebro formidável para causar estragos quando tudo o que ele queria fazer era manter sua fachada cuidadosamente trabalhada de fresco Zen.

Eles incluem o co-fundador da Apple e velho amigo Steve Wozniak (interpretado com grande inteligência e patético por Seth Rogen); CEO da Apple, John Sculley (Jeff Daniels), a figura do pai primeiro tempo que ganharia infâmia para finalmente disparar Jobs; e Chrisann Brennan (Katherine Waterston), ex-namorada de Jobs e a mãe de sua filha, Lisa, a quem ele muito tempo se recusou a reconhecer ou apoiar financeiramente. (Todas as três atrizes Lisa jogando em várias idades inteligentes, performances distintas, pelo caminho-Makenzie Moss em 5, Ripley Sobo às 9 e Perla Haney-Jardine aos 19)
E, claro, não é o próprio Fassbender, que realmente não se assemelham Jobs de qualquer forma física, mas sim incorpora sua unidade, sua inquietação. Fassbender nunca se esquivou de jogar danificado ou characteres difíceis “Shame”, “12 Anos de Escravo”, até mesmo os “X-Men” era como um jovem Magneto, mas aqui, ele tem o desafio adicional de jogar um reverenciado, bens de figura para vida durante o período de 14 anos, de cabelos longos e gravata borboleta de óculos e jeans pai. Ele nunca vacila dos elementos arrogantes e repulsivos do comportamento deste homem, mas não há uma intensidade de sua presença e uma franqueza em seus olhos que o fazem não só atraente, mas comandando. Ele não se importa se você gosta dele, e isso é emocionante.

Através de tudo isso é Kate Winslet como Joanna Hoffman, Jobs ainda calma mulher certa mão forte e uma voz muito necessária da razão. Winslet recebe um par de grandes discursos, que ela oferece com poder convincente, totalmente sem surpresa. Seus intercâmbios com Fassbender são os pontos altos do filme e quase um ato do elevado-fio; é uma coisa complicada de fazer esse diálogo denso parecer fácil, mas os dois atores retirá-lo.

Este script cheio do tipo de zingers bem cronometrado e reviravoltas inteligentes de frase que nunca ocorrem a nós na vida real um super-Sorkiny Aaron Sorkin. Rogen obtém a melhor linha de tudo para o fim, que ele níveis na Jobs em um auditório lotado antes do lançamento iMac 1998: “Você pode ser decente e dotado ao mesmo tempo. Não é binário. “Com beleza auto-consciente e penetrante de introspecção, que é uma noção que define todo o filme.

A energia é implacável e os atores todos mais do que enfrentar o desafio de não só manter-se com a marca registrada de Sorkin, rat-a-tat patter, mas também torná-lo cantar. Mas porque o filme Steve Jobs se passa quase inteiramente dentro de interiores, sem parar através de corredores, subir e descer escadas e dentro e fora de portas, quase joga como uma paródia do estilo de Sorkin, o tipo de coisa que vimos quando “The West Wing” estava no seu auge.

Graças a direção tipicamente cinética do Boyle, “Steve Jobs” é certamente agradável. Ele raramente respira e é repleto de jargões de alta tecnologia, mas nunca se sente atolado. Corredores ganham vida com imagens. Momentos do passado perfeitamente e informar o presente, muitas vezes com sobreposição de diálogo. E o brilho das luzes e trovão das multidões pode ser tão abrangente, eles fazem você se sentir como se estivesse lá, também: no precipício do futuro.

E isso é uma espécie de contradição fascinante em si: que um filme sobre um cara que estava obcecado com suavidade e simplicidade deve ser repleta de palavreado e verve.

Dito isto, se você não sabe muita coisa sobre Steve Jobs que vai para “Steve Jobs”, “Steve Jobs” não está prestes a sair de seu caminho para ajudá-lo. Se você não sabe sobre a garagem em Los Altos, CA, onde tudo começou, ou sua amizade longa e confusa com Wozniak, o potencial para explorar as complexidades da personalidade de Jobs pode ser perdida em você. Uma excelente parte de companheiro seria do recente documentário de Alex Gibney, “Steve Jobs: The Man in the Machine”, que cobre grande parte do mesmo terreno, mas mais profundamente. (Você é bem-vindo a ignorar a 2013 biopic “Jobs”, estrelado por Ashton Kutcher, se você não tiver já. Mas é um pouco dizendo que a vida de Jobs inspirou três características separadas em apenas um par de anos.)

O roteiro de Sorkin está em negrito na escolha destes momentos cruciais na carreira de Jobs e estruturando-os como uma peça de três atos. Certamente ele é de longe preferível à norma, superficial, do berço à sepultura-biopic que tenta abarcar demais. É fácil imaginar “Steve Jobs”, como uma produção de palco, na verdade, para a sua conversa teatral e o minimalismo de seu projeto conjunto.

Também é fácil comparar o retrato de Jobs da Sorkin em “Steve Jobs” a sua interpretação de Mark Zuckerberg em “A Rede Social”, que lhe valeu o roteiro adaptado pelo Oscar em 2011. Ambos os homens são gênios visionários que revolucionaram a maneira como as pessoas se conectam com o outro, mesmo que eles são mais do que um pouco socialmente desafiados quando se trata de as pessoas em suas próprias vidas. A ironia pode ser muito rica, mas é delicioso mesmo que os homens em questão pode ser tão vicioso que suas ações deixam um gosto ruim na boca.

O fato de que ele não tenta resgatar esses fascinantes, figuras falhos, ou mesmo tentar fazer você como eles na mínima forma-se como uma inovação em si.